Geneviève Asse
Geneviève Asse, peintre française, est née à Vannes en 1923.
À vingt-quatre ans, elle participe au « salon des moins de 30 ans ».
Le collectionneur Jean Bauret la remarque et organise, en 1954, la première exposition de ses oeuvres.
Sous la direction de Jean Bazaine, elle réalisera des vitraux pour la cathédrale de Saint-Dié.
Sa peinture, orientée vers la transparence, la lumière, la couleur, traduit sa relation au monde, à l’espace, à l’objet.
Le bleu, sa couleur de prédilection, est pour elle la couleur de l’espace.
À vingt-quatre ans, elle participe au « salon des moins de 30 ans ».
Le collectionneur Jean Bauret la remarque et organise, en 1954, la première exposition de ses oeuvres.
Sous la direction de Jean Bazaine, elle réalisera des vitraux pour la cathédrale de Saint-Dié.
Sa peinture, orientée vers la transparence, la lumière, la couleur, traduit sa relation au monde, à l’espace, à l’objet.
Le bleu, sa couleur de prédilection, est pour elle la couleur de l’espace.
Collégiale Notre-Dame - LAMBALLE (Côtes d’Armor) Ateliers DUCHEMIN à Paris - 2004
La collégiale, qui date du XIIe siècle, était à l’origine la chapelle du château de Penthièvre. Intégrée à l’enceinte seigneuriale, elle fait partie de son système de défense.
L’église sera transformée au fil des siècles, notamment avec des apports de la période gothique.
Pour la restauration des 21 fenêtres, la commande publique choisit deux artistes : Geneviève Asse et Olivier Debré.
Trois baies seront réalisées en commun, six autres créées par olivier Debré et douze
confiées à Geneviève Asse.
Les deux artistes abolissent les réseaux de plomb et les barlotières.
Au bleu et à la verticalité de Geneviève Asse, répondra le jaune et le geste pictural empreint de la présence de la nature d’Olivier Debré.
(Pour les vitraux réalisés par Olivier Debré seul, cf. fiche de l’artiste).
Geneviève Asse laissera le bleu et ses nuances envahir les baies et être, en lui-même, «sujet». « Avec le bleu, je franchis les formats. Je ne gagne pas un ciel, mais une dimension plus vaste » écrit-elle.
Les fenêtres gothiques imposeront d’elles-mêmes le thème de la verticalité. «Les formats des baies sont étroits et filent en hauteur. Je pouvais, par conséquent, les traverser d’une verticale et partager les panneaux bleus, en essayant d’y attirer la lumière et faire résonner la transparence». Une ligne rouge, qui parfois apparaît dans ses toiles, s’introduit ici, traversant verticalement la baie : «Les verres sont soutenus par l’élan même de la couleur et du trait rouge qui parfois les traverse comme une flèche», explique-elle.
Le bleu est sa couleur, qui impose le silence.
L’église sera transformée au fil des siècles, notamment avec des apports de la période gothique.
Pour la restauration des 21 fenêtres, la commande publique choisit deux artistes : Geneviève Asse et Olivier Debré.
Trois baies seront réalisées en commun, six autres créées par olivier Debré et douze
confiées à Geneviève Asse.
Les deux artistes abolissent les réseaux de plomb et les barlotières.
Au bleu et à la verticalité de Geneviève Asse, répondra le jaune et le geste pictural empreint de la présence de la nature d’Olivier Debré.
(Pour les vitraux réalisés par Olivier Debré seul, cf. fiche de l’artiste).
Geneviève Asse laissera le bleu et ses nuances envahir les baies et être, en lui-même, «sujet». « Avec le bleu, je franchis les formats. Je ne gagne pas un ciel, mais une dimension plus vaste » écrit-elle.
Les fenêtres gothiques imposeront d’elles-mêmes le thème de la verticalité. «Les formats des baies sont étroits et filent en hauteur. Je pouvais, par conséquent, les traverser d’une verticale et partager les panneaux bleus, en essayant d’y attirer la lumière et faire résonner la transparence». Une ligne rouge, qui parfois apparaît dans ses toiles, s’introduit ici, traversant verticalement la baie : «Les verres sont soutenus par l’élan même de la couleur et du trait rouge qui parfois les traverse comme une flèche», explique-elle.
Le bleu est sa couleur, qui impose le silence.