Centre international du vitrail

1.      Des origines chrétiennes à l’École de Notre-Dame        11/10

Depuis l’aube de l’Europe chrétienne et tout au long du Moyen Âge, la musique religieuse se développe sur les conceptions antiques. Le musicus, philosophe théoriciens, tel Boèce, démontre que la musique est nombre et qu’elle explique le monde. Tropes, séquences, organa, les compositeurs n’auront de cesse d’inventer de nouvelles possibilités d’embellissement à la liturgie.

2.      Inventer la notation musicale        25/10

« S’ils ne peuvent être retenus par l’homme dans sa mémoire, les sons périssent car on ne peut les écrire » déplore

Isidore de Séville au VIIe siècle. Ce n’est que deux siècles plus tard, dans ce Moyen Âge de tradition orale, qu’apparaîtront les premières tentatives pour fixer la musique : itinéraire sur les traces originelles de la notation de notre musique occidentale avec une invention particulière, la théorisation et la notation de la polyphonie.

3.      L’art des troubadours 15/11

Dès le fin du XIe siècle, ces poètes aristocrates mettront en musique leurs vers occitans et inventeront la Fin’amor,

cette lyrique courtoise qui influencera tout l’Occident, première source de monodies profanes.

(possibilité de prêt de vièles à archet et de flûtes médiévales)

4.      La lyrique des trouvères     29/11

Au XIIIe siècle, au Nord de la France où se construisent les cathédrales gothiques, les « trouveurs » développent l’art des

troubadours en langue d’Oïl. Ils font naître la musique instrumentale et, avec leurs motets en langues vernaculaires, développent une polyphonie jusqu’alors réservée à la liturgie.

5.      Instrumentarium médiéval            13/12

Présentation musicale et iconographique autour des instruments reconstitués de l’Instrumentarium de Chartres. (Collections du Musée des Beaux-Arts) (par André Bonjour avec Domitille Vigneron et Xavier Terrasa)

6.      L’Espagne médiévale        10/01

À la croisée des cultures méditerranéennes, la péninsule ibérique a conservé de précieux témoignages musicaux des pèlerinages et du culte marial depuis le XIIIe siècle : Cantigas de Santa Maria, Livre Vermell...

7.      L’Ars Nova française           24/01

C’est au début du XIVe siècle que se développe cet « art nouveau » parisien. Les nouvelles inventions musicales ainsi que

les progrès de la facture instrumentale vont offrir aux compositeurs une nouvelle palette d’expressions ; Guillaume de Machaut en sera leur plus célèbre représentant

8.      Le Trecento italien et l’Ars Subtilior      07/02

Dans les Cités-Etats prospères de l’Italie se développe l’art somptueux du Trecento. La polyphonie éclôt au milieu

du XIVe siècle avec les grands maîtres, de Giovani da Firenze à Francesco Landini. À la fin du siècle, sous l’influence des compositeurs français, des manuscrits, tel celui de Chypre ou celui de Chantilly, nous livrent un art musical d’un raffinement et d’une complexité inouïe !

9.      Le XVe siècle : vers la Renaissance     07/03

Les grands bouleversements de ce siècle marquent la fin du Moyen Âge. En musique, sous l’influence de la contenance angloise apparaît le style international aux nouvelles conceptions de John Dunstable, Guillaume Dufay, Gilles Binchois... annonçant la Renaissance